Practica Canon

Analizando este grupo de ocho vasijas mediante los principios del canon griego podríamos decir que se basa en las siguientes pautas:
1. La proporción entre la altura y la anchura es 1:1, basándose en el principio del cuadrado, figura geométrica simple perfecta para los griegos acompañada por el triángulo y el círculo.

2. La forma que todas ellas siguen es el ovalo, se caracterizan por poseer formas redondeadas con diferencia de amplitud entre unas y otras.

3. Todas ellas se encuentran apoyadas en una base, que ha media que ascendemos se ensancha, comenzando con un radio mas pequeño en la base que se va ensanchando según va subiendo a la parte superior.

4. Observamos que todas las vasijas son completamente simétricas con respecto a un eje central, también podemos señalar una proporción triangular entre las esquinas y el centro de la base de las vasijas.

5. Posen asas en su mayoría para su mejor transporte bien circulares o semicirculares.

6. Todas ellas tienen una gran capacidad para poder cumplir bien su función, que era la de mezclar y transportar ingredientes por lo que en su mayoría carecen de tapa, una característica lógica si se tiene en cuenta la función para la que estaban destinadas, recipiente contenedor.










Para los pitagóricos una de las ideas principales de estética y belleza es la de proporción y medida para los pitagóricos, la esencia de todas las cosas son los números el mundo posee una estructura matemática, todo esta basado en las matemáticas.
Para los pitagóricos, la belleza de un objeto residía en el orden, simetría y proporción. Este es un claro ejemplo de esta belleza pitagórica.Es este caso la “lata de coca cola” para ellos seria algo bello y armónico, ya que es un objeto simétrico, tiene una simetría en base a un eje central, tanto horizontal como vertical.
También es un objeto proporcional, ya que la altura de la lata es el doble que su anchura, su estructura es cilíndrica.Este cilindro tiene un diámetro adecuado para que la lata se adapte fácilmente a la mano.










En este conjunto de imágenes de cámaras fotográficas se puede apreciar una clara evolución de tamaño y características pero siempre dentro de un mismo canon, claramente todas ellas tienen una forma en común, son simétricas y aunque cada vez se intenta reducir su tamaño no hay notables diferencias en la forma del objeto y en la forma de usarlo.
Tienen una proporción en su volumen y una clara simetría. Otra de las pequeñas diferencias es que pasa de tener formas mas cuadradas a otras ligeramente redondeadas.

Escala-Forma

Tras las afirmaciones de muchos arquitectos, diseñadores y demás figuras pensantes, se llega a la conclusión de escala y forma como herramientas de producción de significado.
La escala no es mas que una simple referencia para mantener un orden y unas proporciones. Esta posee varios ámbitos de intervención (según Gregoti), haciendo referencia al territorio (geográfico), al entorno (topográfico) y al propio objeto.
Como consecuencia del antropocentrismo, las escalas suelen tener un referente humano (escalas humanas), pero no es la única (E. monumentales). Es importante saber que un objeto perfectamente definido ( ejem: Lápiz), con una escala establecida (humana), no tiene por que ser así, si por un momento no apreciamos elementos que identifiquen la escala, podemos intuir, pero no conocer con ciencia cierta la escala del objeto.
La forma es una idea común a todos, pero no al significado de un objeto, ya que puede alcanzar infinidad de realizaciones formales, influidos por la época, la sociedad, o la cultura. Estos determinantes llegan a crear clasificaciones de formas:
-arquetipicas: conceptos comunes a todos
-culturales: conceptos de un det. Grupo cultural
-personales: conceptos propios de un individuo.

Jacobsen vs Munari

OBJETO
La silla Hormiga es un clásico del diseño de la silla moderna. Fue diseñado en 1952 por Arne Jacobsen para su uso en la cantina de la danesa empresa
farmacéutica Novo Nordisk. La hormiga ( "Myren" en danés) fue llamado así por su similitud aproximada a los lineamientos de una hormiga con su cabeza
levantada.
La 'Ant Chair' es la primera y seguramente la más conocida de las sillas apilables de Arne Jacobsen. Jacobsen diseñó originalmente la 'silla hormiga' con
tres patas, ya que pensó que era la manera óptima de asegurar una postura cómoda para las piernas. Sin embargo, una variedad cuatro patas, fue producida
simultáneamente y se convirtió en el diseño más común (oficialmente, no entró en producción hasta después de la muerte de Jacobsen).

La hormiga 'three-legged' , que todavía está en la producción, comenzó con una tirada de solamente 300. Surgió como resultado del gran interés de Jacobsen en
materiales modernos y las nuevas técnicas de la producción. La estrecha cintura, que dio a silla su nombre, era necesaria debido al deseo de Jacobsen de
hacer el asiento y el respaldo de una sola pieza de madera contrachapada. La hermana 'four-legged' fue la precursora de " la serie 7 ”, diseñada en 1955,
convirtiéndose en un auténtico icono del diseño, con más de 5 millones de copias, vendidas por todo el mundo. Actualmente la 'serie 7' esta formada por
diferentes variaciones de la originaria, adaptándose a las nuevas necesidades y usos.

El nombre de 'silla hormiga' fue idea del diseñador danés Gunnar Aagaard Andersen.




NOMBRE DEL OBJETO
Ant chair (Silla Hormiga)

AUTOR
Arne Jacobsen(1902-1971)

PRODUCTOR
Fritz Hansen

DIMENSIONES
dimensiones globales: Ancho de 470mm x 520 mm de profundidad
Alto de 790 mm
Altura del asiento 440 mm

MATERIAL
Estructura de acero tubular de alta resistencia, acabado cromado. Monocasco (asiento - respaldo) de multilaminado de madera curvada. Nueve capas de madera,
dos capas de algodón para un descanso optimo, y presenta un acabado en laca poliuretanica.

PESO
Para su categoría es bastante ligera. Alrededor de 5.6 kg

TECNICA
Elaborada en madera vaporizada cortada a cuchillo y modelada. Ensamble mediante montantes inyectados en polipropileno y goma para mayor protección durante el
apilado.

COSTE
Varía en función de las características pero oscila desde 240 a 420€.

EMBALAJE
Normalmente, cajas de cartón, unicamente protege el producto.

UTILIDAD DECLARADA
Silla con respaldo para descansar el cuerpo, apilable para un fácil almacenamiento.

FUNCIONALIDAD
funciona perfectamente, te sientas... y listo.

ERGONOMIA
Se puede agarrar por los rebajes del respaldo, al ser tan curvilínea no representa ningún peligro, ya que no contiene esquinas peligrosas, y... hay gente que
no se cansa de utilizarlas.

ACABADOS
Se puede presentar en diferentes colores o en acabados de madera distintos. Madera de arce o haya laminada vaporizada cortada a cuchillo, en madera de roble
laminada tratada con nogalina oscura o tratadas con barniz transparente de color. Colores:
Lustre natural, lustre wengue, Blanco intenso, Negro intenso, blanco con veta a la vista, negro con veta a la vista, Rojo Montecarlo, Azul Francia, Gris
gofrado.


MANEJABILIDAD
Fácil de transportar y apilar gracias a su diseño, y su escaso peso la hace fácil de mover.

DURACION
Alta durabilidad (uno de los aspectos que buscaba Jacobsen), la desgasta el uso, no el paso del tiempo, bien cuidada, tiene un tiempo de duración ilimitado.

ESTETICA
Puede entenderse que en 1952 fuera una silla revolucionaria debido al diseño de lineas tan curvas.
MODA
Novedosa y elegante, no obstante no fue bien recibida por el público en 1952 cuando Fritz Hansen lanzó el diseño.

VALOR SOCIAL
En absoluto, solo valor histórico con el paso del tiempo.

ESENCIALIDAD
Originalmente, la diseñó con tres patas, que consideró como la manera óptima de asegurar un apoyo firme y, evitando al mismo tiempo que se enredara con las
piernas, carece de reposabrazos, por lo que se ajusta firmemente al concepto de silla.

PRECEDENTES
En principio no añade ningún avance que no tuvieran sillas anteriores, son cambios meramente estéticos, como redondear el respaldo dándole forma de caderas y
espalda, rebajándolo en el centro del respaldo a modo de cintura.

ACEPTACION POR PARTE DEL PUBLICO
En un principio no fueron muy bien acogidas en el mercado, en aquellos tiempos el modo de promocionarlos no es el mismo que hoy en día, también se fabricaron
en principio por un encargo, una serie limitada de 300 unidades, pero tras la muerte del diseñador, fue tal su éxito que se realizaron varias series distintas
a pesar de su elevado precio y se ha seguido fabricando desde entonces de forma ininterrumpida. Actualmente existen varias versiones de la original agrupadas
por series y fabricadas y distribuidas por Fritz Hansen. Se las conoce popularmente como las sillas Jacobsen.
Finalmente se han venden por el valor de una firma, aunque no deja de ser un producto de calidad.

Práctica Alvar Aalto

1. Justifíquese un objeto diseñado por Aalto como de su autoría. ¿Por qué es de Aalto?



Para esta práctica el objeto que hemos escogido es el sillón Paimio o Nº 41. de Alvar Aalto (1898-1976), arquitecto y diseñador del movimiento moderno.
Este sillón representa los principios fundamentales en los que Aalto basaba sus diseños.
La Silla Paimio, es una de las piezas mas conocidas dentro del mobiliario diseñado por Aalto.
Sus medidas son 66 x 61 x 87.6.
Esta sillón esta inspirado en la silla Wassil pero Aalto decide utilizar la madera en vez del acero dando elasticidad a la silla y consiguiendo formas mas orgánicas y siendo igualmente funcional.
Está construida en madera curvada. Doblan la madera, y este doblez conlleva a una geometría curva.
Los muebles de madera creados por Aalto fueron de gran influencia en diseñadores de épocas posteriores.


2. Identifíquese como parte de una obra de mayor escala. ¿Por qué tiene o cobra sentido dentro de esta obra?




Como ya hemos dicho antes el sillón de Paimio es uno de los mas conocidos de la obra de Aalto, fue diseñado para utilizarse en el Sanatorio antituberculoso Paimio.
La silla es higiénicamente impecable, ya que su limpieza es muy importante debido al sitio donde se le va a dar uso.
El ángulo del respaldo de esta silla fue pensado para asistir a quienes la iban a usar para respirar mas cómodamente.
El sanatorio de Paimio es un ejemplo de arquitectura moderna funcional y racionalista.
Cada uno de los volúmenes esta destinado a una función distinta, leves desviaciones del ángulo recto, y ruptura de tipos cerrados son algunas de las características de este Sanatorio.

3. ¿Podría explicarse la una sin la otra o, son inseparables en la obra de Aalto?

Este arquitecto y diseñador es la capacidad de integrar cada uno de sus diseños en un contexto concreto o en una obra de mayor escala.
Este es un claro ejemplo de que la obra o diseño depende o va ligado a la obra arquitectónica.
Este sillón fue diseñado exclusivamente para el Sanatorio antituberculoso de Paimio. De ahí todas las características que hemos explicado antes de esta silla que están pensadas para un mejor uso en este contexto concreto.
La silla esta completamente integrada dentro del Sanatorio de Paimio.

4. Posiciónese cada grupo en cuanto a la necesidad, o no, de controlar la utilización concreta en contextos concretos de los objetos de mobiliario de diseño industrial.

Bajo nuestro punto de vista, creemos que es necesario que haya algún tipo de conexión entre el mobiliario y el entorno o espacio donde este se va a utilizar.
Cuando un diseñador crea o diseña algo, ya lo está pensando para un lugar mas o menos concreto, ya que cuando algo es diseñado es porque hay que solucionar un problema, ya sea ergonómico, estético, funcional, innovador… y hay que hacerlo conociendo y estudiando ese problema y el entorno para que la solución (el diseño realizado) sea lo mas satisfactoria posible para los clientes.
Siempre va a haber una relación entre el objeto y el entorno ya sea este un entorno más concreto o algo más variable.
En otros casos esta relación entre el objeto y el entorno no tienen ningún tipo de relación para llamar la atención de los usuarios o espectadores.

5. Bien con una fotografía real, bien a través de un fotomontaje, exprésese gráficamente y justifíquese en texto algún ejemplo de desajuste en la utilización de un diseño en un contexto concreto.

Escala como mecanismo productor de significado en los procesos de diseño

Definición de escala humana: Esta escala clasifica las dimensiones de un elemento o espacio constructivo respecto a las dimensiones humanas.
Las imágenes que he elegido muestran como al variar el factor de escala puede variar o no su función.
Objetos como el ajedrez, la batería, el skate, el muñeco de nieve son elementos que asociamos a una escala determinada, pero a través de estas imágenes se demuestra que su función no tiene por qué variar al cambiar su escala, a una más grande o a una más pequeña.
Esto no sucede con la taza, que al aumentar su escala habitual a una mayor, su función varía.
Pasa lo contrario en la imagen del croissant aumenta su escala pero no mantiene su función.



Hecho por: Candela García Bragado

Nombre: The Ant, 1952

Autor: Arne Jacobsen

Fabricante: Fritz Hansen

Dimensiones: Alto total: 78 cm Alto asiento: 44 cm. Ancho: 51 x 48 cm.. La altura permite apoyar los pies por lo tanto es correcta. El ancho del respaldo es suficiente para que la espalda quede apoyada por completo.

Materiales: Madera de arce o haya laminada vaporizada cortada a cuchillo o en madera de roble laminada tratada con barniz. Las patas son de acero tubular de 14 mm.

Peso: Aproximadamente 2 kg con lo cual de fácil manejo.

Precio: El precio oscila desde 260 euros el modelo más sencillo a 420 los modelos especiales.

Técnicas: Contrachapado de madera, curvatura de tubo metálico. Construidas con base de caño estructural de 16 mm, conformados en dobladoras hidráulicas semiautomáticas lo que logra gran velocidad de producción y buena calidad en el curvado, todas las uniones se realizan con maquinas automáticas que poseen cuatro discos en chapa de 2 mm de espesor, con cuatro agujeros cada uno, que son los que se utilizan para sujetar el asiento.

Utilidad declarada: Como asiento.

Embalaje: Caja triangular de cartón, con el logotipo de la casa Hansen.
Funcionalidad: El modelo de tres patas se caracteriza por no cojear. En el caso del modelo de 4 patas pueden darse pequeñas diferencias en la altura de las patas que provoquen un pequeño balanceo.

Acabados: Patas de acero tratadas con pintura epoxi o cromadas y madera lacada, dejando los tonos naturales de la madera o llegando a colores puros como el azul, blanco, rojo etc. Y también tapizada con materiales de variados colores y géneros (asiento-respaldo).. Presenta unas pequeñas tapas de plástico en la parte inferior del asiento tapando las uniones de las patas, también cuenta con topes de goma en los extremos de las patas.

Manejabilidad: Es buena ya que pesa poco y permite apilarse tanto en el modelo de 3 patas como en el de 4.

Cuidados básicos: No dejarla a la intemperie cuando llueva, no exponerla de manera prolongada a la luz solar, no limpiarla con productos abrasivos, etc.

Funcionalidad: De asiento y de decoración de un espacio.

Ergonomía: El asiento se adapta perfectamente a la anatomía del cuerpo proporcionando un buen descanso. Consta de respaldo y asiento moldeados a partir de una sola pieza de tablero contrachapado. Sus formas redondeadas recuerdan las del cuerpo de una hormiga.

Ruido:tiene tapones en las tapas para no hacer ruido pero por el desgaste al paso del tiempo pueden fallar.

Estética: Las diferentes piezas que componen este objeto están bien combinadas entre si tanto por sus materiales como por sus acabados sus formas son simples, materiales comunes y ausencia de motivos decorativos.

Moda: No sigue los convencionalismos de la moda, no se ajusta a una moda en concreto.

Esencialidad: La silla cumple perfectamente su función sin necesidad de adornos ni decoración sigue unas líneas simples que lo convierten en un objeto elegante.

Aceptación por parte del público: Fue una silla muy novedosa que causó una gran agitación ya que solo necesitaba 3 patas para sostenerse.

Hecho por: Candela García Bragado

Alvar Aalto

1. Justifíquese un objeto diseñado por Aalto como de su autoría. ¿Por qué es de Aalto?

Alvar Aalto


Seguidor del funcionalismo y la arquitectura orgánica integrada en el entorno, defensor de la claridad en la forma, proporciones elegantes y poca ornamentación. En los diseños propone que la forma de un artículo debería de ser deteminada por su uso. La manera de planear su trabajo era; pensar que un buen diseño pone en primer lugar la utilización del humano, tiene que funcionar sin problemas y por último aguantar el uso diario.

La silla Paimio ha sido considerada como una escultura en si misma. Su forma curva se consigue gracias a una lámina de madera de abedul. A pesar de su aspecto macizo se trata de una silla muy cómoda. La estructura de la silla esta formada por dos brazos y dos finas hojas de madera donde descansa el asiento. La Paimio Chair recuerda a los muebles de Marcel Breuer, solo que con madera en lugar de acero, con lo que Aalto consiguió unas formas más naturales y orgánicas que las industriales sillas de Breuer.


2. Identifíquese como parte de una obra de mayor escala. ¿Por qué tiene o cobra sentido dentro de esta obra?

Silla Paimio


Surge de un concurso abierto por el estado finlandés para crear un edificio para enfermos de tuberculosis. Frente al desafío, Aalto, luego de haberse adjudicado la obra, decidió dejar de lado las ideas racionalistas que imperaban y plantear un edificio al servicio de los pacientes. Así, con una idea de que el sanatorio en sí mismo formaba parte de la cura de los enfermos, diseñó un edificio donde la circulación, la disposición de los espacios y la iluminación contribuyeran al bienestar de los internos.

En la época, la tuberculosis se curaba con largos días de internación y descanso al sol. Con estas ideas en mente, Aalto tuvo un particular cuidado en el diseño de las facilidades del sanatorio. Así que como surge la silla Paimio, que fue pensada para que los enfermos pudieran pasar largas horas sentados con gran comodidad.

3. ¿Podría explicarse la una sin la otra o, son inseparables en la obra de Aalto?

Aunque originariamente fue creado para estar en el sanatorio Paimio, esta silla podría ser sustituida por otra de sus sillas o sillones y cumpliría su misma función; sin embargo éste se concibe gracias a la obra arquitectónica del sanatorio.

La silla tuvo una gran influencia sobre otros diseñadores como Charles Eames, fabricada por Artek desde 1935, marca creada por Alvar Aalto y su esposa Aino para comercializar sus muebles. Asi se desvincula del sanatorio.
El modelo actual está lacado en blanco, el original era color abedul. La silla forma parte de la colección permanente del MOMA.

4. Posiciónese cada grupo en cuanto a la necesidad, o no, de controlar la utilización concreta en contextos concretos de los objetos de mobiliario de diseño industrial.

Creo que si, que siempre tiene que haber un control de los elementos, porque cada mueble tiene que tener una cierta armonía con el entorno en el que esta colocado, pueden contrastar sus estilos pero siempre controlados.

5. Bien con una fotografía real, bien a través de un fotomontaje, exprésese gráficamente y justifíquese en texto algún ejemplo de desajuste en la utilización de un diseño en un contexto concreto.


En esta fotografía la cerámica del lavabo, es un diseño moderno, contrasta con el estilo clásico del mueble y el espejo.




hecho por: candela garcia bragado